petit projet graphique 10
cinéma et édition / bandes-annonces imprimées
thème de travail initié par Léa
Contexte :
Un film cinématographique est un contenu animé, fait pour être visionné sur un support numérique. Le film peut cependant être convoqué sur des supports imprimés. (conception d’un programme d’une salle de cinéma, d’une revue, d’un catalogue d’exposition, d’une rétrospective sur un réalisateur, etc.)
La bande-annonce d’un film capture des séquences de celui-ci qui sont coupées et remontées, afin de rendre compte le plus souvent de son atmosphère et de sa narration. L’enjeu principal est de susciter l’envie de visionner le film chez le spectateur, suite à ce court extrait.
Questionnements :
Par quels moyens le designer graphique peut-il transposer le principe de bande-annonce sur un support imprimé Comment peut-il rendre compte de l’essence d’un film sur un support statique ?
Instructions :
Vous sélectionnerez le film et le support imprimé de votre choix. (édition, dépliant, affiche, etc.)
Vous vous questionnerez sur votre propre définition d’une bande-annonce, sur ce qu’il est important d’y faire figurer, pourquoi, et par quels moyens.
Si vous le souhaitez, vous pouvez également faire abstraction de la notion de bande-annonce et vous focaliser sur la représentation d’un film sur un support imprimé, ou autrement dit, d’un contenu animé sur un support statique.
durée : 9h00 / dates : 22 et 29 mars 2024
Axelle & Léa
Problème
Généralement, la bande-annonce d’un film dévoile en amont ses meilleures images et répliques pour donner envie au spectateur de visionner le film dans son entièreté. Cependant, pour certaines personnes, dévoiler ces images est un désagrément, qui vient entacher leur expérience cinématographique.
Problématiques
Comment faire la promotion d’un film sans en dévoiler ses images ? Comment permettre aux personnes de choisir le degré d’informations qu’ils souhaitent recevoir sur le film ?
Recherche
Nous avons travaillé en parallèle sur deux supports. Le premier est un dépliant / programme, présentant les films à l’affiche du cinéma. Nous avons fait le choix de ne pas divulguer les images des films et de proposer une mosaïque d’images qui rend compte de l’atmosphère chromatique des films. Grâce à des images du film recadrées, accompagnées du synopsis, le spectateur est amené à s’imaginer à quoi ressemblerait le film avec les indices laissés par les échantillons, sans que tout soit dévoilé
Pour le deuxième support, nous avons pensé un objet éditorial spécifique pour des événements. Par exemple, pour chaque avant-première, le dépliant serait disponible en amont pour faire la promotion du film. Le format en trois plis portefeuille permet de donner un premier aperçu du film avec le système de mosaïques. Le spectateur peut décider d’ouvrir totalement le dépliant pour découvrir des images non recadrées du film et avoir un degré supplémentaire d’information.
Ces deux productions tendent à proposer des bandes-annonces énigmatiques et de faire cohabiter l’image et le texte, sans trop en dire.
Emma-Jade & Jeanne
Problème
Les bandes-annonces s'appuient généralement sur des images tirées du film pour donner une idée de leur ambiance et risquent parfois de gâcher une partie de la découverte.
Problématique
Comment retranscrire typographiquement les ambiances sonores et esthétiques d'une bande-annonce ?
Recherche
Nous avons pris le parti de se détacher de l'image et de travailler sur deux films très différents, en ne convoquant que de la typographie.
Nous proposons une bande-annonce imprimée sur un papier thermique, directement au sein du cinéma, sur les bornes et aux caisses. L'objet produit est pensé comme pouvant être distribué dans les cinémas à chaque achat ainsi qu'à la demande. Nous avons cherché à tirer parti des conditions matérielles des cinémas qui possèdent généralement les outils nécessaires à la production de tels artefacts. Bien que le format soit contraint en largeur et ne puisse être imprimé qu'en noir, la presque infinité de la longueur nous permet de proposer des supports adaptés à toutes sortes de films.
En termes d'usage, nous pensions à ce que les bandes-annonces soient aléatoires et puissent occuper une partie du temps d'attente avant le démarrage du film, à l'instar des bandes-annonces classiques. Le texte propose une sorte de « scénario » de la bande-annonce. Au vu du temps disponible, il a été écrit à partir des bandes-annonces filmées. Il pourrait cela dit être pensé comme un texte à part entière, rédigé par l'équipe de communication du film (qui dispose déjà des droits sur les typographies utilisées).
Enfin, le ticket peut-être adapté à chaque cinéma et indiquer les dates de sorties ainsi que les séances prévues prochainement.
Jean-Baptiste & & Samuel
Problème
…
Problématique
… ?
Recherche
…
Corentin & Inès
Problème
Il est difficile de rendre compte des émotions d'un film à travers un support imprimé, tout particulièrement en l'absence de son.
Problématique
Comment faire vivre une bande-annonce sur un support papier sans délaisser la dimension sonore ?
Recherche
In the Mood for Love, film du réalisateur hongkongais Wong Kar-wai, narre l'histoire d'un amour impossible au cœur de Hong Kong. Ce film, caractérisé par sa lenteur et sa poésie, s'accompagne d'une musique récurrente au rôle très important.
Au vu de l'importance de la bande son, nous avons décidé d'inclure cette musique dans l'expérience de la bande-annonce imprimée à travers un QR code en début de dépliant. Afin de pousser davantage la mise en place d'une ambiance poétique et énigmatique, le titre du film n'est présenté qu'en fin de dépliant.
D'autres éléments sonores sont inclus dans cet objet imprimé :
- Des onomatopées, qui cette fois-ci sont reportées typographiquement en pleine page.
- Des éléments d'audiodescription, eux aussi textuels, qui permettre de laisser l'imaginaire du lecteur s'exprimer plutôt que de lui imposer les répliques toutes faites du film.
Afin de renforcer cet imaginaire, les photographies sélectionnées pour le dépliant ont été floutées pour n'en garder que l'ambiance colorimétrique et l'atmosphère générale.
Chaque élément graphique possède sa place qui lui est propre et fixe, permettant alors un système cadré qui sera réutilisable pour concevoir d'autres bandes-annonces imprimées.
Pensée comme un objet-événement plutôt que comme une édition à sérialiser, cette bande-annonce imprimée est à consulter dans les coins de pause des cinémas, seul ou à plusieurs autour d'une table en attendant le début de sa séance.
Questions retenues par Léa
- Quelles informations sont essentielles à communiquer sur un film dans un objectif promotionnel ?
- Peut-on faire l’impasse sur la narration (synopsis) d’un film dans le cadre d’une bande-annonce ?
- Par quels moyens intégrer l’atmosphère sonore d'un film sur un support imprimé ?
- Comment faire cohabiter le texte et l’image ?
- Quelle est la plus-value d’un support imprimé dans ce contexte ? Comment lui donner une place ?